流行音乐文化繁荣的形式下，乐队表演者为何逐渐消失

早年间音乐用户不难在流行乐坛发现排行榜中名气靠前的还有一点乐队这样的存在，像是早期的飞儿乐队，林肯公园。直到现在已经很难发现了，造成这样的原因大概有以下几点。

最首要的原因就是国内的教育模式没有注重音体美这样高考不考的科目教学，艺术天分是需要从小培养的。音乐这种东西不应该给它划分阶段，它可以是任何人任何时间地点的表述。然而不从小不引导这样的鉴赏力就缺失了一个人对音乐的感知必要的灵性。并且就算学了，也只是为了考学和考级。在西方文明中音乐从小学生就属于基础必修课，他们明白这一点，好音乐可以给人力量，帮助你去完成更多事，且与人类生活相辅相成，让生活充满灵感来源，更具有审美价值。相比之下国人相对缺乏这样的意识。

其次，如果把音乐作为表达自己的一种方式，个人演唱只需要动动嘴皮子就可以，而乐队需要队友之间不仅要明确分工，也要互相融合，同时且需要找到可能相对冷门的乐器手。这无疑增添了玩儿音乐的难度，使人望而却步。并且普罗大众对于各种形式的演唱音乐都没要很深的理解，更欣赏不了需要专业鉴赏力的乐器表演，我们从小看到的乐器手也都是在舞台下，毕竟跟形象活泼的演唱比推拉弹不够抓马，没什么快速放松听着玩的娱乐性。

另外，乐队这种表演形式在热爱浪漫美丽的艺术人士群体中已不再潮流。然而喜欢搞这个的大部分是年轻人，这个群体有个普遍的准则：“够炫够酷。”

最后如果把组建乐队作为一种收入来源，仍然性价比不高，而且多人组合金钱上不好划分。按照以往惯例，一个乐队中往往有凭借早期团队建立的人气顺势再选择单飞。而且乐队往往是主唱才为人所知。